Adrian Kristiansen
Adrian Kristiansen går for øyeblikket siste året på sin bachelor i billedkunst ved Kunstakademiet, Kunsthøgskolen i Oslo. Han har tidligere studert ved Einar Granum Kunstfagskole. Han jobber med et visuelt språk som utvikles og forskes på med eksperimenter og intuisjon. Ofte med tegning som utganspunkt og performative elementer. Farger er også en sentral del av praksisen.
Alfred Brekke
Arman Majedi
Bella Fasmer
Bella Fasmer (f. 2001, Bergen) skildrer komplekse verdener som reflekterer oversamtiden vi lever i, samtidig som hun utforsker mer intime og gjenkjenneligeøyeblikksbilder. Et gjennomgående tema i hennes kunstnerskap er møtetmellom det fabulerende og det hverdagslige, enten det er i detaljerte akvarellerav fantasifulle landskap eller i hverdagslige motiver. Hun har bakgrunn fra Einar Granum Kunstfagskole og Strykejernet Kunstskole. Fasmer har tidligere vist arbeider ved blant annet Kunsthall Oslo, Galleri Vekta, Østkunst, OFF THE WALL ved Kösk, Platform Projects og Memphis. Hun debuterte påHøstutstillingen i 2022.
Bernhard Bratsberg
Bernhard Bratsberg (b. 2000 in Asker, Norway) live and work in New York. Bratsberg graduated with a bachelor's degree in Visual Arts from Saint Peter's University in New Jersey in the summer of 2023. Bernhard Bratsberg is an artist whose work is driven by a fascination with the complexities of contemporary and everyday life. Through his exploration of themes such as digital overload and the increasing cognitive load in the modern age, Bratsberg aims to shed light on our relationship with technology and how it shapes our lives. Recently, his artistic inquiry has extended to examining the role of masculinity in modern society, particularly focusing on how men are affected by a rapidly changing world and the challenges they face in adapting. By delving into this subject matter, his art sparks reflection and dialogue on the evolving nature of masculinity and the need for men to navigate and redefine their roles in a world that is constantly evolving Bratsberg is having a solo exhibition with Galleri Duer in Oslo on the 18th of august 2023. He has previously had a solo exhibition at Bl_nk gallery in Oslo (2021) and at LAAMS in New York (2021). In addition, Bratsberg has participated in a duo exhibition with Torger Vestgaard at Bl_nk gallery (Oslo, 2022), group exhibitions at Keno Auction House (New York, 2023), Mocana (New York, 2023), Dordor Gallery (New York, 2021), DUER gallery (Oslo, 2023), KÖSK (Oslo, 2023), Platform Projects (Oslo, 2023), and Fine Art Tjuvholmen (Oslo, 2023).
Bertil Greging
Bertil Greging (f. 1957) Bertil Greging er kjent for sin lek med form og uttrykk i alt fra malerier til collager og papirarbeider. Med Oslo som sin evige inspirasjonskilde, jobber han med alt fra maskeringstape til blyant for å skape sine karakteristiske verk. Gregings prosess er intuitiv og eksperimentell, men resultatet er alltid nøye komponert. Han er autodidakt, men har gått ved både Granum Kunstfagskole og Westerdals Reklameskole. Hans arbeid preges av en konstant utforskning av hvordan små fragmenter kan settes sammen til helhet, hvor den urbane hverdagens visuelle støy danner grunnlaget for kunstens dynamikk. Greging er kjøpt inn av flere store institusjoner, inkludert Nasjonalmuseet, Det Norske Storting, Norsk kulturråd, KORO og Malmö Konstmuseum.
BRAD
BRAD er en kunstner fra Hamar født i 1990. BRADs verk kjennetegnes av en unik kombinasjon av livlige og glade farger, intrikat vevd sammen med mørke tematikker og naivistiske barnslige strøk. En visuell punk-skaper, BRAD utforsker grensene av Art Brut.BRAD stilte ut hos Galleri Duer i 2024 med sin soloutstilling "Råtne tenner og babyblå tårer"
Christian Tony Norum
Christian Tony Norum (NO) er utdannet ved Statens kunstakademi i Oslo. I sine malerier leker han med kunsthistorien og blander den med observasjoner fra sitt eget liv. Bildene hans er rike på referanser, samtidig som de fremstår som svært frie og ubundne. Typisk for Norum er nettopp måten han forholder seg fritt til sine inspirasjonskilder og skaper særegne og personlige uttrykk i store og mindre formater. Når det gjelder hans maleri, er koloritten og penselføringen ekspressiv, heftig og dynamisk. Hans billedunivers er kraftfullt og sammensatt og uttrykker til fulle vår tidsånd. Norum har stilt ut ved blant annet Galleri K, Trøndelag senter for samtidskunst, Munchmuseet, Kunstnerforbundet, Edvard Munchs atelier på Ekely, Oslo Kunstforening, Berlinbiennalen og Manifesta 11. i Zurich. Han er kjøpt inn av Nasjonalmuseet, Storebrand kunstsamling og en rekke private samlinger.
DUER
DUER is an art-collective, based in Oslo, Norway, combining different styles of art. Mainly using paint but also different kinds of materials and medias. Foto: Olav Stubberud DUER er et kunstkollektiv bestående av Magnus Helgesen (f. 1995), Stig Magnus Makipark (f. 1995) og Christian Zervos (f. 1995). Med en felles kjærlighet for graffiti fant de unge talentene sammen i tenårene og fikk raskt utfolde seg fritt blandt Bærums undergrunnsmiljø for graffiti. Etter tusentalls av verk rundt om i Oslo og Akershus utviklet DUER en distinkt teknikk som senere har funnet veien til maleri, klær, installasjoner og vegger. DUERs kunst bærer tydelig preg av kollektivets utspring fra graffitimiljøet og deres multinasjonale kulturarv. Med røtter i Hellas og Sør Korea, så vel som Norge, er antikkens Hellas og Sør Koreansk, moderne pop kultur gjennomgående inspirasjonskilder i uttrykket til DUER som nesten utelukkende påføres med spraymaling, men har i senere tid utviklet seg innenfor andre teknikker som oljemaling. Kollektivet skjøt ut av graffiti scenen idet musikkbransjen fikk øynene opp for kunstnerne. Med håndmalte jakker på bestilling fra artister som Astrid S, The Chainsmokers, 6ix9ine og Sway Lee ble kollektivet raskt en snakkis i popkulturen, og leverte veggmalerier for festivaler som Øya, Kadetten og Stavern. Trioen ble nylig annonsert til å levere ett av to bestillingsverk til det notoriske REV Ocean prosjektet etterfulgt av installasjoner på Our Ocean og Xynteo Exchange. I April 2023 åpnet kunstnerene deres eget galleri i hjerte av Oslo, GALLERI DUER. Med fokus på samtidskunst, stiller galleriet ut alt fra canvas, skulpturer til foto og installasjoner. Solo Exhibitions 2023: “DUER PÅ DUER”, Galleri Duer, Oslo2023: “To fluer i en smekk”, Gategalleriet, Bergen2022: “Sometimes DUER sucks, Gategalleriet, Bergen 2021: “Prototype”, Bærum Kulturhus, Sandvika Group Exhibitions 2024: Opening New Gategalleriet, Bergen2024: Soli Brug, Norway2023: Opening Exhibition, GALLERI DUER, Oslo. 2022: Kollektivutstilling, Soli Brug, Greåker 2021: “As Far As My Eyes Can See”, Bomuldsfabrikken, Arendal 2020: Juleutstilling, Galleri FineArt, Oslo Commissioned Work 2024: Underground Golf, Gothenburg, Sweden2023: Multiple murals for Bærum Kommune, Sandvika2022: Art installation, FOMA, Fornebu 2022: Art Installation, IDYLL, Fredrikstad 2022: Custom painted denim jacket, Steve Aoki 2021: Wall painting, Sandvika 2020: Wall painting, Opel Lørenskog 2020: Custom painted denim jacket, Astrid S 2020: Design and Art Direction Music Video, Trippie Redd, Black Bear, Cheat Codes 2020: Wall paintings, Skytterdalen, Bærum 2020: Wall painting, Monet anniversary, Sandvika 2019: Decoration of containers at Oslo S for Our Ocean 2019: Custom painted denim jacket, Swae Lee 2019: Art installation, Xynteo Exchange, Oslo 2019: Custom painted denim jacket, 6ix9ine 2019: Art installation, Kadetten, Sandvika 2019: Art Installation, Idyll, Fredrikstad 2019: Collaboration with Douchbags, Oslo 2018: Wall painting, Sony Music/Jorja Smith, Oslo 2018: Art Installation, Stavern Festivalen, Stavern 2018: Wall Painting, Tyler The Creator pop up, Sandvika 2018: Wall painting, Kadetten, Sandvika 2018: Wall Painting, Tise & Friends, Oslo 2018: Cover art, P.Y.G. + PARK. 2017: Sunnys Pop-up, Oslo
Eva Sjøvold
GEIRULV
Geirulv (f.) er en norsk kunstner med røtter i graffitiens urbane estetikk, oppvokst i Drammen. Han startet sin kreative reise på byens vegger og undergrunnsscener, der han utviklet et øye for dynamiske komposisjoner og fargebalanser. Denne bakgrunnen har lagt grunnlaget for hans senere overgang til lerret, der han utforsker abstrakte uttrykk med en særegen tilnærming til tekstur og farge. Geirulvs verk er preget av en eksplosiv energi som kombinerer kontrollert kaos med følsom estetikk. Gjennom bruk av tykke teksturlag, ofte oppbygget med malingsstrøk og materialer som gir fysisk dybde til overflaten, inviterer han betrakteren til en sanselig opplevelse. Hans kunst speiler hans graffiti-bakgrunn, samtidig som den trekker på modernistiske og abstrakte tradisjoner, og skaper en unik fusjon mellom det urbane og det kontemplative. Som kunstner strekker Geirulv seg etter å fange en slags urkraft i kunsten – en forbindelse mellom det instinktive og det bevisste. Hans verk fremstår som landskap av emosjonell kompleksitet, der betrakteren kan oppdage både harmoni og dissonans. Fra tjukke, nesten skulpturelle teksturer til flytende og myke overganger, bærer Geirulvs verk en slags meditativ uro. Geirulv har deltatt i flere gruppeutstillinger og soloarrangementer rundt om i Norge og internasjonalt, og han fortsetter å utvikle sitt formspråk med en dedikasjon som både speiler og utfordrer hans røtter. Som feks verket stilt ut hos Galleri Duer - «Wulf in Jungle. Dr. Strange» viser Geirulv sin evne til å balansere det ekspressive og det introspektive. Verket, utført med mixed media på lerret, bærer preg av Geirulvs signaturstil med tekstur, dynamiske fargefelt og en lagvis oppbygning som trekker betrakteren inn i en visuell dybde. De abstrakte motivene virker organiske, som om de er i konstant bevegelse, og gir assosiasjoner til en jungel der kaos og harmoni lever side om side. Her møter man en følelse av både kontroll og spontanitet – en refleksjon av Geirulvs bakgrunn fra graffiti, kombinert med hans modenhet som abstrakt maler. Dette verket står som et sterkt eksempel på Geirulvs evne til å forene tekstur og farge til en helhet som både appellerer visuelt og berører emosjonelt. Det inviterer betrakteren til å reflektere over kontrasten mellom det urbane og det naturlige, det kontrollerte og det frie – og til å finne sin egen historie i det abstrakte.
Guttestreker
The artist duo; Guttestreker, consisting of Petter Malterud Grøndahl and Christoffer Kroge Christensen, has collaborated since a late night drawing session in the fall of 2015. Their collective artistic vision quickly materialised and has since made them a household name in the Norwegian capital. While neither of them having a formal artistic education has given them a non-traditional approach to art, and their method and creative process is anchored in what they refer to as Illustrated Philosophy. Their beliefs are of science, and their art follows its tenets. Based on scientific discoveries, historical events and academic literature each artwork often has a defined thematic focus. Be it feast, famine, religion or exploitation, Guttestreker’s goal is to lure the spectator in and make them deliberate on the challenges facing their generation. These dystopian depictions are made utilising minute details in grand compositions, all of which focus the attention of the viewer towards the overarching thematic of the individual artwork. Often this dystopia is pictured with funny figures, exciting perspectives and vibrant colours, this is a conscious effort by the artists. By making the artworks more accessible and exciting to the audience they aim to inform and educate while keeping with their own visually exhilarating aesthetic.
Hanne Moe
HANNE MOE (f.1982) er en norsk kunstner som er oppvokst i Kristiansand og bosatt i Oslo. Moe lager store malerier og hennes arbeider preges av abstrakt ekspresjonisme og et impulsivt uttrykk. Bildene kan ofte oppleves eksplosive, men samtidig delikate. Hun drives av et rikt indre liv der fortid, nåtid, fremtid og drømmer overlapper hverandre. Hun er fascinert av hvordan minner og følelser kan transformeres til noe fysisk på lerretet. Resultatet er et fengslende og energisk utrykk. Moe studerte på Strykejernet kunstskole i Oslo og er utdannet motefotograf fra London College of Fashion, University of the arts. I 2015 gjenopptok hun rollen som maler og begynte å jobbe i store format. Hun har siden stilt ut på Påfuglen, OsloNowhere, både i kollektivutstillinger og separatutstillinger. Hun har deltatt popup-gallerier blant annet på Høyer Oslo, YME Universe og Oslo Design Fair. Moe har også stilt ut på flere av Galleri Fineart kollektivutstillinger.
Henrik Mikkelsgård
Foto: Sebastian S. Bjerkvik Henrik Mikkelsgård (f.1989) NorwaySierra Nevada College, (Bachelor of Arts) (2013) OsloMet (PED kunst og håndverk) (2019) Solo exhibitions // 2025 "Rom & Tid" KÖSK Gallery (NO) 2025 "Finnskogutstillingen", Svullrya, (NO)KÖSK Gallery (NO) 2025 "Stufjuft" Duoutstiling with Julian Karlsen - Kauffeldtgården, Gjøvik (NO) 2025 "Mate Endene" - KÖSK Gallery (NO) 2024 "Februar" Duoutstilling with Julian Karlsen - KÖSK Gallery (NO)2023 "Henrik Mikkelsgård Hos Arne" - Hos Arne Gallery (NO)2023 "Oseanisk" - KÖSK Gallery (NO) 2022 "Vent her" - KÖSK Gallery (NO) 2022 "Brevvenner"(with JulianKarlsen) - Soon Gallery (NO) 2021 "Bassengparken" - Hos Arne Gallery (NO) Group exhibitions// 2026 Galleri Duer, Oslo 2025 Gehør, Oslo 2024 Kösk, Off The Wall winter, Oslo 2024 Kösk Off The Wall summer, Oslo 2023 Kösk, Off The Wall summer, Oslo 2022 Kösk, Off The Wall winter, Oslo 2022 Kösk, Off The Wall summer, Oslo 2021 Kösk, Off The Wall winter, Oslo 2021 Dapperoslo, kunstmarked, Oslo 2021 Kösk, Off The Wall summer, Oslo 2017 Østre Elvebakken, Vice, Oslo 2017 Østre Elvebakken, Åpningsutstilling, Oslo 2017 Frysja, Closing, Oslo 2016 Himkok, Galleri Lyssky, Oslo 2016 Frysja, Åpent Hus, Oslo 2014 Frysja, Åpningsutstilling, Oslo
Iver Lennartson Noem
Jacob Bødtker
Jacob Bødtker (f.)Bødtker gjenforteller historier om menneskets møte med sin indre samt ytre natur. Han maler fra livet, karakterer og objekter som figurerer i hans malerier er hentet fra den levde erfaring. Følelser og stemning — det åndelige nærværet skal tre frem i avbildningene.
Jeanette Lafontine
John Johnson
John Johnson har brukt de siste fire årene på å utforske og forme by-landskapet gjennom sin kunstneriske visjon. Som en anonym kunstner i byens kunstscene, artikulerer Johnsons verk en distinkt kunstnerisk stemme som resonnerer gjennom hver linje og form. Hans verk, som oppstår på uventede steder, inviterer til refleksjon over samtidens sosiale og kulturelle dynamikker. Johnsons skjelett-figurer fungerer som et lerret der byens puls og menneskenes anonymitet kommer til uttrykk.John Johnson's exhibition "Silver City" open 29th November 2024 at Galleri Duer.
Julian Horner
Julian Karlsen
JULIAN KARLSEN (f. 1988) er en billedkunstner fra Gjøvik, med base i Oslo. I 2011 begynte Karlsen å studere ved Bergen Arkitekthøyskole og senere AHO, men sluttet på studiene og fortsatte sitt arbeid som kunstner på fulltid. Han har gjort en rekke utstillinger av egne verk siden, i tillegg til å ha stilt ut unge kunstnere gjennom prosjektet, Galleri Lyssky. Verkene hans beveger seg ofte i krysningspunktet mellom figurative, mellommenneskelige opplevelser av tilværelsen og abstrakte fremstillinger av lidelse, kjærlighet og fortvilelse. Dette så vel som non-figurative verk. Han arbeider intuitivt og ekspresjonistisk, og noen av verkene hans bærer også preg av humoristiske og lekne tolkninger av virkeligheten.
Jørgen Raudås
Kim Andreas Roland Berger
Lars Gangdal
Lars Gangdal (født 1997, Hamar, Norge) er bosatt og jobber i Oslo. Gangdal sin kunst er preget av stor nysgjerrighet både for motiver og materialer. Hans abstraksjon spenner fra det utpregede minimalistiske, til det mer maksimalistiske. I alt han gjør kan man likevel se spor av hvor han kommer fra, et lite tettsted ved Mjøsa i Norge med bugnende natur og seriøse vintre. Hans malerier trekker ofte like mye inspirasjon fra de urbane miljøene i byen som naturen han selv kommer fra. Gangdal har gjort seg bemerket de siste årene, med sitt tydelige penselstrøk. Han har blant annet stilt ut på Atelier Oslo, Kösk og Hos Arne. Det kommende året arbeider han med prosjekt både i Norge og i utlandet.
Lars Stensli
Lars Stensli (f. 2000) er en norsk billedkunstner fra Nesodden. Han fullførte sin utdannelse ved DTK Kunstfagskole i Bærum i 2021 og har siden stilt ut en rekke steder i Norge, blant annet Bærum Kunsthall, Nesodden Kunsthall, Sorgenfri, Bryn Kunsthall, Ål Kulturhus, Ås Kulturhus, Edvard Munchs Ekely, Køsk Oslo, Fineart og Galleri Duer. Hans arbeider er også blitt kjøpt inn av Nesodden kommune. Stensli arbeider hovedsakelig med oljepastell og oljemaling på lerret, hvor han kombinerer en ekspressiv tilnærming med en fargesterk koloritt. Motivene bærer ofte en stemningsfull dybde, der store fargeflater skaper bevegelse og kontraster i billedflaten. Høsten 2024 begynte Stensli sine studier ved Royal Academy of Fine Arts i Antwerpen, Belgia, hvor han fortsetter å utvikle sitt kunstnerskap. I 2025 stiller Lars ut hos Galleri Duer med utstillingen "Naar Himmelen Klarner" - Til denne utstillingen presenterer han nye arbeider i oljemaling, skapt og produsert i Antwerpen